IC'COM - 11, boulevard de Magenta 75010 Paris

Admission bac + 2, bac + 3 ou selon expérience professionnelle

2 sessions par an : session d'octobre : 29 octobre 2012 > 23 avril 2013 // session mars : 25 mars 2013 > 10 septembre 2013

6 mois (840 heures de formation), soit 4 mois de théorie + 2 mois de stage

4650 euros

Cette formation en management culturel et communication s'articule autour de 3 axes :

1. Conception et mise en oeuvre de projets et d'événements culturels

2. Communication culturelle : relations presse / relations publiques / marketing culturel

3. Accompagner la création contemporaine pluridisciplinaire

1. Conception et mise en oeuvre de projets et d'événements culturels

- Conception et mise en œuvre de projets culturels. La production de spectacles et d’événements. La programmation, le choix des artistes. Psychologie et relation avec les artistes.
- Gestion, comptabilité, élaboration de budgets. La recherche de financements, mécénat, partenariats.
- Le cadre administratif et juridique, droit du travail, droit d'auteur et droits voisins, obligations et réglementations. L’établissement des contrats du spectacle.
- Diffusion et commercialisation. Négociation avec les lieux de diffusion. La politique tarifaire.
- L’organisation de tournées. Gérer les équipes de travail. Logistique et coordination. Initiation à la régie technique et à la sécurité.

2. Communication culturelle

- Elaboration d’une stratégie de communication. Le marketing culturel.
- Techniques de relations presse, connaissance des médias. L’écriture journalistique. Rédaction de supports de communication.
- Techniques de relations publiques. Etude des publics. Prospection, développement et fidélisation des publics. Fichiers, billetterie et relations publiques. Faire adhérer un public à une programmation artistique.
- Communiquer sur Internet.
- Savoir créer une relation privilégiée avec le public, les professionnels, les institutionnels.


3. Accompagner la création contemporaine pluridisciplinaire
- Comprendre la diversité de la création contemporaine pour mieux l’accompagner : musique, théâtre, danse, art contemporain, arts du cirque et arts de la rue.
- Appréhender l’interdisciplinarité des propositions artistiques actuelles.

Accompagnement individuel et en groupe
- Pendant la formation : entretiens individuels réguliers. Suivi pédagogique. Conseils personnalisés sur le C.V., l'orientation et la définition du projet professionnel. Aide à la recherche d'emploi.
- A l’issue de la formation : suivi des élèves dans leur vie professionnelle : conseils, offres d'emploi, aides à la réalisation de projets culturels et à la création d'entreprise. Chaque intervenant, selon sa spécialité, s'engage à répondre aux demandes des anciens élèves.

Producteur de spectacles, manager culturel, chargé de projets culturels, programmateur, administrateur de production, manager d'artistes, responsable de services culturels, concepteur et organisateur d’événements, chargé de communication, attaché de presse, chargé de relations publiques, médiateur culturel, chargé de diffusion.

Ces métiers peuvent s'exercer en collectivités territoriales (ville, département, région), en établissements publics, en institutions culturelles (théâtre, centre culturel, musée), en entreprises privées (agence de production, label, agence de communication, association culturelle).

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