Filière en un ou deux ans du Groupe EAC intitulée :
- ESARTS MC pour la formation en deux ans
- Artis pour la formation en un an
Titre certifié par l’Etat niveau 1
Titre enregistré au RNCP - Répertoire national des certifications profesisonnelles
MANAGER DE PROJET CULTUREL
Journal Officiel du 5 mars 2006 et du 7 février 2009.
Formation accessible dans le cadre de la VAE

Groupe EAC – 33, rue de la Boétie - 75008 Paris

Licence L3, Bachelor européen ou diplôme d’école de niveau 2.
Note : il n’y a pas d’admission parallèle en (5ème année)

Les candidatures sont précédées et suivies d’un entretien d’évaluation.
Test de 200 questions de culture générale abordant la musique, le spectacle, la littérature, le cinéma pour évaluer le niveau de culture générale (1 h)
Test d’anglais
Rédaction d’un article qui pourrait être publié dans les pages « Débats » du Monde, d’un maximum une demie- page journal. Un thème au choix parmi :
· Les enjeux du patrimoine de demain
· Le mécénat d’entreprise
· Nouvelles technologies au service de la culture.

Esarts 4 - M1 Séminaires de remise à niveau durant les trois dernières semaines d'octobre Début de la formation novembre 2009 Fin des cours mai 2010 cours tous les après midi à partir de 14h30 les étudiants sont libres tous les matins pour leur travau

deux ans

Esarts 4 - M1 :
Paris : 6750€
1900€ Frais liés aux admissions sur équivalence et cours de remise à niveau
Esarts 4 - M2 :
Paris : 7000€
1900€ Frais liés aux admissions sur équivalence et cours de remise à niveau

le MANAGER DE PROJET CULTUREL maitrise un ensemble de savoir -faire relatifs aux métiers de producteur, de concepteur, d'organisateur, de diffuseur, de gestionnaire et de manager d'évènements artistiques ou culturels.
Il développe une approche globale et intégrée de la gestion de projet culturel.
Il met en oeuvre des concepts et des théories novatrices dans le management des entreprises artistiques ou culturelles.
Il développe des projets de médiation culturelle

Programme ESARTS M1 & M2 :
Des enseignements pluridisciplinaires dispensés par des professionnels de la Communication, Musique, Arts de la Scène et de la Rue, Edition, Médias, Patrimoine, Audiovisuel et Cinéma. La formation Esarts en deux ans développe une approche globale et intégrée de la gestion de projet en médiation culturelle. Les étudiants se familiarisent avec les concepts mis en œuvre dans le management des entreprises artistiques et culturelles. Une excellente culture générale et des connaissances pointues sur un domaine artistique, acquises en M1, conjuguées à des compétences en gestion et en management, acquises en M2, permettent aux étudiants de s’insérer rapidement dans les secteurs de la culture à des postes à responsabilité. Les enseignements s’appuient sur les réalités professionnelles par : des savoir-faire liés au management d’organisation artistique et culturelle, des actions professionnelles sur le terrain (M1), une réflexion théorique et pratique par un mémoire de recherche (M1) sur des problématiques artistiques, la diversité de la culture, les liens avec les institutions et le monde économique et social, des actions pédagogiques pour organiser et communiquer autour d’événements de la scène artistique et culturelle (M2), des projets professionnels culturels (M2) pour lesquels les étudiants conçoivent des stratégies, réalisent des enquêtes de satisfaction et proposent des actions culturelles ou de médiation innovantes.

Cinq mois de stages européens ou internationaux fournis par l’EAC sont obligatoires au cours des deux années de formation.

Organisation pratique des cours :
Esarts 4 - M1:
· Fondamentaux Culture & Réglementation
· trois pôles d’expertises au choix
· Mémoire de recherche
· English seminaries
· Stage en entreprise : deux mois
Pôles d’apertises :
Art & Patrimoine
Art de la scène et de la rue
Média & Edition
Audiovisuel et cinéma
Musique

Esarts 5 - M2 :
· Fondamentaux Culture et Management – 100 heures – 13 ECTS
· Deux pôles d’expertises au choix– 200 heures – 20 ECTS
· Ingénierie de projet – 30 heures – 4ECTS
· Gestion de projet culturel professionnel – 90 heures – 10ECTS
· English seminaries – 30 heures – 3 ECTS
· Stage en entreprise : trois mois – 10 ECTS
Pôles d’expertises :
Patrimoine & Tourisme
Spectacle vivant & Festival
Edition et Journalisme
Industries de contenu

MEMOIRE + PROJET + STAGE
Mémoire en Esarts 4 - M1
Projet Professionnel en Esarts 5 - M2
Stage de trois mois en première et deuxième année.

validation des savoirs par le contrôle continu
validation des savoirs faire par l'ingénierie de projet culturel
validation des compétences développées dans le stage en entreprise par le Jury de diplôme.

● STAGES
Les étudiants valident 5 mois de stages comme terrain d’acquisitions de compétences durant leur formation. L’EAC construit l’emploi culturel.


● ENTREPRISES PARTENAIRES
Des Centres de Ressources professionnels ADMICAL, IRMA, CNT, RMN, VMF, DH, CMN, des organisations professionnelles SACD, FICAM, USPA, SYMEV, SNA, SNCAO, Drouot, CNES, ADDPSO, de grands établissements culturels l'Opéra, Le Grand Louvre, le 104, Palais de Tokyo, Orsay, EPPGHV, IMA, des organisateurs d'événements artistiques Salon du Patrimoine, Festival de Cannes, Reed-MIDEM, ART PARIS FIAC, Paris Photo, Biennale de Lyon, Biennale des antiquaires, des réseaux internationaux Alliance Française, Internet Society, Ambassades et Consulats, des grandes entreprises FNAC, France Télévision, Disney, Pixar, Sotheby’s, Christie’s, LVMH, des entreprises avant-gardistes Daily Motion, la Bellevilloise, Galerie Perrotin, des Editeurs, des Fondations d’entreprises et plus de 2500 entreprises actives dans tous les secteurs culturels.

● PLACEMENT DES JEUNES DIPLOMES
Un enseignement et un taux de placement d’excellence grâce à l’implication de professionnels reconnus. Les étudiants conçoivent et réalisent des projets professionnels en partenariat direct avec les entreprises. L’étudiant est considéré comme un spécialiste compétent et identifié comme un futur interlocuteur professionnel.
Le métier :
Le Manager de projet culturel a pour fonction principale de concevoir, réaliser et/ ou piloter des actions stratégiques de médiation culturelle afin de mettre en relation une œuvre (ou production culturelle) (patrimoine, spectacle vivant, musique théâtre, danse, audiovisuel, cinéma, multimédia, édition, festival, arts plastiques…), avec des publics dans une démarche sociologique, économique et artistique tout en répondant à leurs besoins et leurs intérêts, et en contribuant au développement des marchés, à la pérennisation et au renouvellement de la production pour laquelle il travaille.

Environs 200 par an.

Quelques exemples…
La Ville de Paris, Le Plateau- Frac Ile de France, Palais de Tokyo, la SACD, Groupe Partouche, Théâtre de la Colline, la Fondation du Patrimoine Centre National de la Danse, l’Opéra National de Paris, le Salon du livre de jeunesse et de la presse de Montreuil, le Festival du Film de Sarlat, la FIAC, MIDEM Organisation, La Demeure Historique, Le Parc de la Villette, Art Paris, Aides, Festival International de Cannes, FICAM (Fédération des industries du Cinéma, de l’audiovisuel et du multimédia, IRMA (Centre d’information et de ressources pour les musiques actuelles).