ESAM Design - Ecole Supérieure des Arts modernes
Communication Visuelle
Nature du Diplôme délivré
Certificat de Concepteur graphiste-infographiste
Lieu de la Formation
17, rue Jacquemont - 75017 Paris
Conditions d'Admissibilité
Le pôle communication visuelle est ouvert aux étudiants issus des classes préparatoires, aux titulaires d’un BAC STI arts appliqués, et par équivalence aux diplômes français et étrangers de communication visuelle.
Modalités d'inscription et date
Sur dossier et entretien de janvier à septembre
Date(s) de début de la formation/de session de formation
Fin septembre
Durée
4 années d'approfondissement
Coût de la Formation
1ère année : 6 450€
2ème et 3ème années : 6 650€
4ème année : 5 000€
2ème et 3ème années : 6 650€
4ème année : 5 000€
Objectif pédagogique
Le pôle communication visuelle de l’ESAM Design vous prépare aux métiers de la création et de la maîtrise des messages et des images.
Le développement des échanges à l’échelle mondiale et l’explosion de la bulle internet rendent notre communication de plus en plus visuelle et immédiate.
Une abondance de textes, de photos, d’animation d’illustrations envahit notre quotidien.
Le graphiste devient le chef d’orchestre de ces signes et de ces images. Il doit les concevoir, les hiérarchiser, les ordonner, afin de les rendre les plus esthétiques et les plus percutants possible.
Il doit être capable de décliner la même idée et la même campagne sur plusieurs supports ou médias différents en adoptant une direction artistique unique.
Il doit aussi respecter les délais de mise en œuvre de chaque élément de son projet.
Seul un enseignement exigeant permet de maîtriser les règles du graphisme et d’apprendre à évoluer dans cet environnement.
La dualité de l’enseignement consiste à favoriser le développement de l’autonomie, du talent personnel et à répondre aux exigences de qualité professionnelle. Les professeurs, tous acteurs du monde du travail, encadrent les étudiants sur des projets conformes à la réalité.
Le développement des échanges à l’échelle mondiale et l’explosion de la bulle internet rendent notre communication de plus en plus visuelle et immédiate.
Une abondance de textes, de photos, d’animation d’illustrations envahit notre quotidien.
Le graphiste devient le chef d’orchestre de ces signes et de ces images. Il doit les concevoir, les hiérarchiser, les ordonner, afin de les rendre les plus esthétiques et les plus percutants possible.
Il doit être capable de décliner la même idée et la même campagne sur plusieurs supports ou médias différents en adoptant une direction artistique unique.
Il doit aussi respecter les délais de mise en œuvre de chaque élément de son projet.
Seul un enseignement exigeant permet de maîtriser les règles du graphisme et d’apprendre à évoluer dans cet environnement.
La dualité de l’enseignement consiste à favoriser le développement de l’autonomie, du talent personnel et à répondre aux exigences de qualité professionnelle. Les professeurs, tous acteurs du monde du travail, encadrent les étudiants sur des projets conformes à la réalité.
Programme / Contenu de la Formation :
Si vous souhaitez exercer un métier en rapport avec la communication visuelle, ce pôle d’ESAM Design vous enseigne à :
> identifier le métier de directeur artistique,
> intervenir sur l’expression de l’identité d’une marque : logo, charte graphique, philosophie,
> assurer la visibilité d’une entité sur le web en créant et en animant son site,
> participer à la mise au point d’un produit : design, packaging,
> assurer la cohérence d’une campagne publicitaire déclinée dans divers médias : affichage, presse, radio, télévision, cinéma,
> exprimer son talent grâce à l’illustration, l’animation, la photo et la vidéo,
> concevoir et élaborer des outils de communication destinés à valoriser une marque, une entreprise : plaquettes, catalogues, rapports annuels...
Un système d’options permet à l’étudiant de personnaliser son profil créatif et de développer son univers personnel en illustration, ou en photographie.
> identifier le métier de directeur artistique,
> intervenir sur l’expression de l’identité d’une marque : logo, charte graphique, philosophie,
> assurer la visibilité d’une entité sur le web en créant et en animant son site,
> participer à la mise au point d’un produit : design, packaging,
> assurer la cohérence d’une campagne publicitaire déclinée dans divers médias : affichage, presse, radio, télévision, cinéma,
> exprimer son talent grâce à l’illustration, l’animation, la photo et la vidéo,
> concevoir et élaborer des outils de communication destinés à valoriser une marque, une entreprise : plaquettes, catalogues, rapports annuels...
Un système d’options permet à l’étudiant de personnaliser son profil créatif et de développer son univers personnel en illustration, ou en photographie.
Conditions de validation de la formation
1ère et 2ème années : L’étudiant valide l’année par 10 de moyenne au contrôle continu qui comprend différents passages de jury.
3ème année : L’étudiant valide son année par l’obtention d’une moyenne de 12 au contrôle continu comprenant le jury final de ses deux books.
4ème : Le jury final valide le certificat de concepteur graphiste.
3ème année : L’étudiant valide son année par l’obtention d’une moyenne de 12 au contrôle continu comprenant le jury final de ses deux books.
4ème : Le jury final valide le certificat de concepteur graphiste.
Examen / Mémoire / Stage
2ème année : Un stage en entreprise d’une durée d’un mois minimum est obligatoire pendant les vacances d’été.
3ème année : professionnel à l’occasion de son stage de 3 mois en entreprise (janvier, février, mars).
Au troisième trimestre, il élabore son projet «univers personnel» valorisant ses acquis créatifs en illustration et en photo. En parallèle, il prépare son book général (toutes les matières).
4ème année : Pendant cette année, l’étudiant se prépare à intégrer le monde professionnel car cette dernière année d'étude s'effectue en alternance. Il prépare un mémoire et complète en parallèle la recherche de son univers créatif en illustration ou en photo. Ancré dans le monde professionnel, par la participation à des workshops et des campagnes de communication globales, l'étudiant bénéficie par ailleurs d'une formation technique et professionnalisante.
3ème année : professionnel à l’occasion de son stage de 3 mois en entreprise (janvier, février, mars).
Au troisième trimestre, il élabore son projet «univers personnel» valorisant ses acquis créatifs en illustration et en photo. En parallèle, il prépare son book général (toutes les matières).
4ème année : Pendant cette année, l’étudiant se prépare à intégrer le monde professionnel car cette dernière année d'étude s'effectue en alternance. Il prépare un mémoire et complète en parallèle la recherche de son univers créatif en illustration ou en photo. Ancré dans le monde professionnel, par la participation à des workshops et des campagnes de communication globales, l'étudiant bénéficie par ailleurs d'une formation technique et professionnalisante.
Les débouchés
OÙ EXERCER LES MÉTIERS DE LA COMMUNICATION VISUELLE ?
> Agences de publicité et de communication
> Studios et agences de création
> Agences spécialisées en événementiel, multimédia, produit…
> Edition
> Presse
> Dans le cadre d’une activité indépendante (free-lance)
> Agences de design
> Agences de publicité et de communication
> Studios et agences de création
> Agences spécialisées en événementiel, multimédia, produit…
> Edition
> Presse
> Dans le cadre d’une activité indépendante (free-lance)
> Agences de design
Effectifs de la formation
70
