Diplôme d'Université de Bac +3

Formation qualifiante, professionnalisante et diplômante
Soutenue par le Ministère de la Culture et de la Communication

Université Paris Ouest Nanterre La Défense

Le candidat doit remplir l’une des conditions suivantes :
‐ Être titulaire d’un diplôme de Bac + 2 ou plus
‐ Être titulaire d’un diplôme de Bac+1 et justifier de 4 ans minimum d’expérience professionnelle salariée ou non salariée en relation avec la formation
‐ Être âgé d’au moins 26 ans et justifier de 6 ans d’expérience professionnelle acquise au cours d’une activité salariée ou non-salariée, ou d’un stage ou de connaissances et d’aptitudes acquises hors de tout système de formation.
Le candidat doit avoir un projet professionnel cohérent avec l’objectif de la formation

Public visé :
- Salariés, intermittents ou demandeurs d’emploi du spectacle vivant (techniciens, responsables de production ou de communication, chargés d'accueil, chargés des relations publiques) ;
- Artistes, interprètes en passe de renoncer à la scène ou en reconversion ;
- Médiateurs culturels.

Les demandes d’information et d’inscription se font auprès de l’accueil du Crefop.
Tél : 01 40 97 78 66/ 78 75
Mail : accueil.crefop@u-paris10.fr
Un dossier de candidature sera envoyé sur simple demande.
Lorsque le dossier est administrativement recevable, le candidat est convoqué à un entretien individuel auprès de la Commission pédagogique de la formation. Celle-ci statue sur l’admission du candidat.
. L’inscription est considérée comme définitive quand le candidat est retenu par la Commission et a effectué son inscription

Octobre 2011 - juin 2012 Une seule session par an

Formation à temps plein d'octobre à fin juin Enseignements théoriques et pratiques : 640h Stage professionnel en entreprise : 420h

Se renseigner auprès du CREFOP
Possibilités de financement :
Salariés : CIF, Plan de formation
Demandeurs d’emploi : AIF, DIF ou Individuel.
Se renseigner auprès du CREFOP
Attention : Les stagiaires qui envisagent de demander un Congé Individuel de Formation doivent effectuer les démarches auprès de leur employeur et de l’organisme financeur en vue de l’obtention de ce congé (un délai de quatre mois avant la date de début de la formation est nécessaire).

Créée en 1995, cette formation est destinée à celles et ceux qui souhaitent stabiliser et développer leurs activités dans les structures professionnelles liées aux diverses disciplines du spectacle (publiques ou associatives, territoriales ou nationales).
Elle vise en tout premier lieu les artistes et interprètes, en reconversion vers les secteurs de l’administration, mais peut aussi concerner d'autres intermittents du secteur (techniciens, responsables de la production ou de la communication) ou salariés permanents souhaitant valider leur expérience professionnelle par une formation diplômante et trouver une meilleure évolution dans leur carrière professionnelle.
Ce cursus est donc plus particulièrement destiné aux salariés, intermittents du spectacle comme aux demandeurs d'emploi ayant une expérience dans le domaine du spectacle vivant en tant qu'artistes, techniciens, responsables de production ou de communication et qui souhaitent valoriser leur expérience, stabiliser leurs activités et développer leur parcours professionnel .
Il prépare à assumer des fonctions, au sein des structures culturelles dans les domaines de :
‐ la production,
‐ la communication,
‐ les relations avec le public.

Cadre juridique
• Droit privé, droit public – initiation, généralités
• Droit des Auteurs, droits voisins
• Droit des contrats appliqué au spectacle vivant
• Droit fiscal appliqué au spectacle
Gestion financière et comptable
• Initiation à la comptabilité
• Comptabilité appliquée au spectacle
• Gestion financière
• Recherche de financement public
Politique culturelle
• Analyse des politiques publiques
• Initiation à l’économie de la culture
• Étude des Publics
• Enquêtes et études des publics
Production et diffusion
• Réseaux et problématiques de la diffusion en France et
en Europe
• Cadre contractuel de production
Stage Stage tutoré en entreprise dans l’un des 3 champs :
production, communication, relations avec le public
Projet professionnel/ Regard sur les
parcours
• Regards sur le parcours et bilan de compétences
• Techniques d’expression écrite et orale
Informatique • Initiation informatique
• Billetterie informatisée
Communication, Relations extérieures
• Relations extérieures, relations avec le public, analyse de
documents
• Communication générale et institutionnelle,
communication des projets
Conférences et ateliers sur cas pratiques • Conférences thématiques
• Ateliers sur cas pratiques
Recherche de stage et travaux
complémentaires
• Recherche de stage, bilan, rapport
• Journée d’étude

Contrôle continu

Stage de 420 heures de février à fin avril

EMPLOI VISÉ :
Directeur de festival, Administrateur général,
Administrateur de production, Administrateur de compagnie,
Administrateur de tournées, Administrateur ou Chargé de
production, Administrateur de projets, Responsable de tournée,
Régisseur de tournée, Cadres dans l’administration, Chargés de mission, Chargés des relations publiques et de la
communication…

20-22

PARTENARIAT AVEC LE SECTEUR PROFESSIONNEL :
Depuis sa création en septembre 1995, la formation d’administration du spectacle vivant s’est toujours montrée soucieuse de s’inscrire au plus près du monde professionnel. Une collaboration s’est établie avec les centres de ressources spécialisés, le Centre national du théâtre (CNT) et, depuis 1998, le Centre national de la danse (CND), le Centre d’information et de ressources pour les musiques actuelles (IRMA) et l'association Hors-les-Murs.